Fin De Siècle Wien: Wie Sie sich am besten verbinden

Fin De Siecle Wien. Ob Ihr Herz für kühne Muster oder kühne Ideen, gerade Linien oder geradliniges Sprechen, komplexe Psyche oder komplexe Musik schlägt: Eine radikale Denkweise ist der Schlüssel, um Wien 1900 zu genießen. Ich habe eine Liste der besten Dinge zusammengestellt, die es zu sehen und zu tun gibt, einschließlich der beste Jubiläumsausstellungen. 

Fin de Siècle Wien In Kürze

Fin De Siecle Wien. Kaum in Europa haben Künstler und Intellektuelle die Tradition so dramatisch untergraben wie in Wien. Und kaum irgendwo haben sie so radikale Neuland betreten wie dort. Aber wie genau hat die Wiener Moderne 600 dazu beigetragen, den Stecker eines 2018 Jahre alten Imperiums zu ziehen? Wenn Sie Schlüsselkünstlern, Wissenschaftlern und Intellektuellen wie Gustav Klimt, Egon Schöne, Otto Wagner, Sigmund Freud, Arnold Schönberg und Ludwig Wittgenstein folgen, werden Sie es herausfinden.

Best Of Kunst und Architektur

Fin De Siecle Wien. Bekannt als Wiener Jugendstil, entstand die Jugendstilkunst und -architektur aus dem Wiener Sezession Im Wesentlichen war die radikale Gruppe der sezessionistischen Künstler entschlossen, mit traditioneller Kunst und Architektur zu brechen.

Anstatt die Macht durch Gemälde und Gebäude weiter zu festigen, definierten die Sezessionisten den Zweck der Kunst neu: Sie wollten, dass sie alle Aspekte des täglichen Lebens durchdringt, von Löffeln und Büchern bis zu Stühlen und Postämtern.

Wenn man sich die Wiener Sezession Man spürt, wie radikal einige Wiener waren.

Für jedes Alter seine Kunst. Kunst seine Freiheit. (Wiener Secession)

In erster Linie führten der Künstler Gustav Klimt und der Architekt, Designer und Stadtentwickler Otto Wagner die rebellische Bewegung an. Am faszinierendsten finde ich, wie sich ihre Werke allmählich von historischen Stilen zu reichen Ornamenten und einfachen Strukturen entwickelten. Nehmen Sie einfach Gustav Klimts frühe Fresken im Burgtheater: Sie haben wenig mit den Kunstwerken zu tun, mit denen die meisten vertraut sind.

Ebenso ist es kaum zu glauben, dass Gebäude mit so unterschiedlichem Stil wie das Majolikahaus und die Postsparkasse auf Otto Wagners Konto gehen. Erfahren Sie mehr über Klimt und Wagner und ihre besten Werke in Gustav Klimt Kunstwerk und Otto Wagner Wien.

Der wohl umstrittenste Architekt der Wiener Moderne war Adolf Loos. Obwohl eine Schlüsselfigur des Fin de Siècle Loos die Sezessionisten kritisch angriff. Im Gegensatz zu ihnen verurteilte er das Ornament als architektonisches Element. Er verabscheute die Dekoration um seiner selbst willen und liebte gerade Linien und trostlose Fassaden ebenso wie teure natürliche Materialien wie Marmor, Holz und Silber.

Dies wird sehr deutlich beim Loos-Haus, auch bekannt als "Haus ohne Augenbrauen" (Foto) gegenüber der Hofburg. Tatsächlich war Kaiser Francis Joseph über den Anblick so empört, dass er die Fenster der Hofburg mit Blick auf Loos House festgenagelt hatte.

"Die Entwicklung der Kultur geht mit der Entfernung von Ornamenten von Gegenständen des täglichen Gebrauchs einher." (Adolf Loos)

Ein weiteres Enfant Terrible der Wiener Moderne war der Avantgarde-Maler Egon Schiele. Wie sein Mentor Klimt liebte er es, Frauen zu zeichnen. Weit entfernt von Klimts Ästhetik enthüllten seine Modelle jedoch ihre besorgten Seelen auf jedem Zentimeter ihres Körpers und ihres Gesichts.

Schieles Frauen spiegelten die turbulenten Umwälzungen der Zeit wider und erwiesen sich als blass und abgemagert. Während Gustav Klimt Schieles Stil unterstützte, war die katholische Wiener Öffentlichkeit entsetzt und feindselig gegenüber diesen „ekelhaftesten Verirrungen, die Wien jemals erlebt hat“.

Charakteristisch für den Fin de Siècle Wien waren viele von Schieles Porträts, die traditionelle Werte in Frage stellten. Wer wollte offen mit seinen eigenen moralischen Dilemmata und sozialen Skandalen durch die provokantesten Bilder konfrontiert werden? Wenn Sie einer unruhigen Zeit auf den Grund gehen möchten, besuchen Sie die Schiele-Ausstellung im Leopold Museum (aka Egon-Schiele-Museum).

Wiener Werkstatte

Fin De Siecle Wien. Besonders Kunsthandwerker finden in der Wiener Moderne eine große Inspirationsquelle. Im Zentrum steht Wiens berühmte Kunsthandwerkswerkstatt Wiener Werkstätte.

Der Grund, warum dieser Workshop 1903 ins Leben gerufen wurde, könnte nicht aktueller sein: Insbesondere die Secessionsmitglieder und Mitbegründer Josef Hoffmann und Koloman Moser wollten den Trend bekämpfen, alte Stile einerseits nachzuahmen und andererseits minderwertige Produkte in Massenproduktion herzustellen Hand.

Es ist wichtig zu wissen, dass die Secession die Wiener Werkstätte geschaffen hat, um die Idee des „Gesamtkunstwerks“ zu fördern. Mit unglaublicher kreativer Kraft modernisierten und vereinfachten erfahrene Handwerker Alltagsgegenstände: von Innenarchitektur über Accessoires und Mode bis hin zu Möbeln, Büchern und Postkarten.

Highlights und Adressen von Fin De Siècle

• Wiener Secession, Friedrichstraße 12, 1010 Wien;
• Sammlung Gustav Klimt im Belvedere Wien, Prinz-Eugen-Straße 27, 1030 Wien;
• Leopold Museum im Museumsquartier, Museumsplatz 1, 1010 Wien;
• Wien 1900 Ausstellung, Klimts Zaubergarten VR-Installation und Archiv der Wiener Werkstätte im Museum für Angewandte Kunst (MAK), Stubenring 5, 1010 Wien; 
• Otto-Wagner-Häuser in Linke Wienzeile, Nr. 38 und 40, 1060 Wien;
• Österreichische Postsparkasse Otto Wagner, Georg-Coch-Platz, 1010 Wien;
• Loos House, Michaelerplatz 3, 1010 Wien;

Fin de Siècle Spaziergänge und Touren

Fin De Siecle Wien. Ich habe eine kostenlose Reiseroute erstellt Wien 1900 zu Fuß die diese und weitere Highlights in zwei Tagen abdeckt.

Alternativ können Sie sich in die Hände eines erfahrenen privaten Reiseleiters / Kulturjournalisten legen, der sich darauf spezialisiert hat Modernist Wien. Während Ihrer Tour hören Sie auch modernistische Musik und behandeln nicht nur Kunst und Architektur, sondern auch Politik, Literatur, Freud und Musik. Die drei Stunden private Touren sind für USD 330 erhältlich. Melden Sie sich für Details und Verfügbarkeiten.

Das Beste aus modernistischer Musik

Fin De Siecle Wien. Im Allgemeinen ist der Zugang zu modernistischer Kunst einfacher als das Verständnis modernistischer Musik. Sobald Sie die Komplexität und Schönheit von Klimt erkannt haben, bauen Schiele und Kokoschka auf Ihren Erkenntnissen auf, wenn Sie die Musik von Fin de Siècle erkunden.

Beginnen Sie mit dem österreichisch-ungarischen Dirigenten und Komponisten Gustav Mahler: Wie bei Klimt entwickelte sich Mahlers Arbeit allmählich von der Repräsentation der Außenwelt zum Ausdruck persönlicher Gefühle mit all ihrer Disharmonie und Komplexität. Im Wesentlichen bilden seine Lieder und Symphonien eine Brücke zwischen den Spätromantikern und dem 20. Jahrhundert.

'Die Symphonie muss wie die Welt sein. Es muss alles umfassen. ' (Gustav Mahler)

Eine von Mahlers beliebtesten Melodien ist das Adagietto seiner 5. Symphonie.

 

Im Vergleich zu Mahler, dem in Wien geborenen Komponisten Arnold Schönberg wird wahrscheinlich Musikkenner mit tief analytischen Köpfen ansprechen. Tatsächlich schrieb der berühmte Erfinder der 12-Ton-Serie (auch bekannt als Serialismus) und Mitglied der Zweiten Wiener Schule Musik, ohne eine bestimmte Tonart und einen bestimmten Ton zu verwenden. Seine Musik schöpfte aus einer Reihe von 12 statt acht Tönen und erzeugte dichte Klänge ohne offensichtliches Muster. Anstatt einer Melodie zu folgen, müssen Sie daher fast über komplexe Klangkombinationen nachdenken.

Wo in Wien Modernistische Musik erleben

Fin De Siècle Wien. Der beste Veranstaltungsort für Konzerte, an dem regelmäßig modernistische Musik aufgeführt wird, ist Wiener Konzerthaus. Um mehr über Leben und Werk Schönbergs zu erfahren, besuchen Sie das kleine Arnold Schönberg Center am Schwarzenbergplatz 6.

Best Of Intellektuelle Fin De Siècle Wien

Fin De Siecle Wien. Parallel zur Visualisierung und Überarbeitung der radikalen Ideen der Wiener Moderne entwickelten Autoren und Wissenschaftler ihre eigenen radikalen Gedanken. Zum Beispiel österreichisch-ungarischer Autor und Schriftsteller Karl Kraus führte dank seiner einflussreichen satirischen Zeitung eine Gruppe von Intellektuellen an Die Fackel (Die Fackel). Diese Gruppe, genannt Das junge Wienforderte die Moral des 19. Jahrhunderts zugunsten von Sozialpolitik, individueller Freiheit und sexueller Offenheit heraus.

"Psychoanalyse ist die Geisteskrankheit, für die sie sich als Therapie versteht." (Karl Kraus)

Ganz anders als Karl Kraus, Schriftsteller Arthur Schnitzler Er propagierte nicht nur sexuelle Offenheit, sondern ging auf traditionellste Weise mit gutem Beispiel voran. In seinem Roman AnatolSchnitzler porträtiert einen emotional distanzierten, oberflächlichen und unbestimmten Dandy. Im Fräulein sonstDie Hauptfigur wiederum bricht unter den moralischen Konventionen ihrer Zeit. Zu seinen beliebtesten Romanen gehören Anatol, Reigen und Die riesige Domäne.

"Die Seele ist eine riesige Domäne." (Arthur Schnitzler)

Schnitzlers Interesse an Psychologie und Sexualität machte ihn auch zu einem engen Freund von Sigmund Freud. Der "Vater der Psychoanalyse" entwickelte nicht nur dialogbasierte Techniken und Traumanalysen zur Behandlung von Neurosen, sondern definierte auch den Ödipus-Komplex, die Libido und den Todestrieb. Wenn Sie den Spuren von Sigmund Freud in Wien folgen möchten, sollten Sie das besuchen Sigmund Freud Museum im Rahmen einer Führung.

So zentral und kontrovers wie Freud und die meisten anderen Schlüsselfiguren der Wiener Moderne war der Philosoph Ludwig Wittgenstein. Wittgenstein förderte eine Philosophie der Logik und Mathematik und schuf neue Erkenntnisse darüber, wie wir die Welt durch Gedanken und Sprache wahrnehmen. Seine Tractatus Logico-Philosophicus und seinem Philsophische Untersuchungen beschäftigen Sie sich anschließend mit der Bedeutung von Geist, Gerechtigkeit, Wahrheit und Zeit.

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